Nicolas Lancret (1690-1743) et atelier-Scène dans un parc, la diseuse de bonne aventure.

Vendu

Cliquer sur la photo pour ouvrir le mode pleine écran 

Artiste : Nicolas Lancret (1690-1743) atelier
Epoque : 18ème siècle
Style : Louis XV
Etat : Très bon état
Matière : Huile sur toile
Longueur : 46 cm, 60 cm avec le cadre
Largeur : 36 cm, 50 cm avec le cadre

Galerie PhC, Philippe Caudroit
Museumarte sas
31 rue Andre Beury
10000 Troyes
0662098900
Nicolas Lancret (1690-1743) et atelier-Scène dans un parc, la diseuse de bonne aventure. Toile de 46.5 cm par 36 cm Cadre ancien de 60 cm par 50 cm Nicolas Lancret (1690-1743) Fils de Robert Lancret (1645-1695), cocher puis contrôleur de la porte Saint-Antoine, Nicolas est destiné dès son jeune âge à la profession de graveur en creux. Il reçoit à cet effet, de son frère aîné, François-Joseph Lancret (1686-1752), qui était maître graveur, les premières leçons de dessin pour lequel il manifeste de rares aptitudes. Il obtient alors de ses parents d’abandonner son métier de graveur pour la peinture. Il entre d’abord à l’atelier de Pierre Dulin, professeur de l’Académie, puis prend pour maître le peintre Gillot dont Watteau était l’élève. Celui-ci se lie avec Lancret et lui conseille de quitter l’atelier, de ne plus prendre pour guide que la nature, de dessiner des vues de paysages aux environs de Paris, et d’inventer des compositions où il pourrait se servir de ses études. Lancret suivit ce conseil, et les deux tableaux qu’il exécute reçoivent l’approbation de Watteau, ainsi que de l’Académie qui l’agréa le 24 mars 1719. Cet émule de Watteau se spécialise très tôt dans les fêtes galantes. Ses brillantes mascarades, son talent lui valent de très nombreuses commandes des grands collectionneurs, comme le duc d'Antin, le comte de Carignan, Crozat, le comte Tessin, Frédéric II (qui posséda plus de 25 tableaux du peintre, dont le Moulinet, la Danse, le Jeu de pied-de-bœuf, le Bal (Berlin, Charlottenburg)) et le surintendant des Bâtiments royaux. Lancret travaille pour Fontainebleau (Noce de village, 1737, in situ), la Muette (les quatre Saisons,1738, Louvre), Versailles (Déjeuner de jambon,1735, Chantilly, musée Condé). Très lié avec Lemoyne qu'il admirait, il ne touche à la peinture d'histoire qu'à de rares exceptions: Chasse au tigre, 1736, peint pour Versailles, musée d'Amiens et les deux esquisses du Louvre (le Lit de justice tenu à la majorité de Louis XV, la Réception à Versailles des chevaliers du Saint-Esprit) Lancret s'inspire aussi des Fables et des Contes de La Fontaine, et il retient essentiellement des Pays-Bas le goût un peu familier des sujets de genre, traités sur un ton plus léger, bien que les scènes purement rustiques se trouvent plus nombreuses dans son œuvre après 1736. Ses portraits (la Famille Bourbon-Conti, Illinois University, Krannert Art Museum) sont traités comme des scènes de genre. De même, Lancret, goûtant fort le théâtre, en introduit des scènes dans un décor champêtre, à l'instar de Watteau