Justus Sustermans (1597 ; 1681) attribué. Portrait d’un jeune prince

Justus Sustermans (1597 ; 1681) attribué. Portrait d’un jeune prince Toile de 65 cm par 54 cm Cadre ancien de 77 cm par 66 cm Ce superbe portrait d’un jeune prince est réalisé dans un ovale feint. Le jeune garçon est très richement vêtu d’une chemise brodée de fil d’argent, en arrière-plan de lourds rideaux de velours rouge. Ce jeune garçon est très certainement un enfant d’une des grandes familles italiennes pour lesquelles Justus Sustermans a beaucoup peint (les Colonna, d’Este, Farnèse…) Justus Sustermans (1597 ; 1681) Elève d'abord de Willem de Vos à Anvers (1609), puis de Frans II Pourbus à Paris (1616), il vit à Florence à partir de 1619, appelé par le grand-duc Cosme II. Il se joint à un groupe de tapissiers parisiens, convoqués à Florence par Cosme II de Medicis pour la Tapisserie médicéenne. Il s'établit ensuite dans le grand-duché toscan et y commence une activité de portraitiste au service des Médicis et de l'aristocratie florentine. En 1620 il devient peintre de la cour et l’artiste attitré des derniers Médicis, peignant pour la famille grand-ducale (sous les règnes de Cosme II, Ferdinand II et Cosme III) et les membres de la cour florentine des dizaines de portraits officiels, ce qui ne l'empêche pas de voyager entre-temps et de séjourner à Pise, Milan, Parme, Modène, Ferrare et Vienne (1622). Parmi ses nombreux portraits, dont la plupart sont restés en Italie (Florence, Lucques, Parme), citons l'incomparable série de Florence (Pitti), le portrait de Galilée (Offices), les 2 versions de celui de Christine de Lorraine, grande-duchesse de Toscane (Bruxelles, M. R. B. A. ; Rome, G. N., Gal. Corsini), celui de Vittoria della Rovere (Rome, id.). La manière de Sustermans dérive, au départ, du type de portrait de cour de Pourbus et des Flamands, mais l'artiste s'enrichit au cours de sa longue carrière d'inflexions empruntées au milieu florentin (Empoli, Giovanni da San Giovanni, Volterrano Rubens, qui fut l'ami du peintre, Van Dyck et Velázquez, dont Sustermans put voir des œuvres à Rome, colorèrent enfin le style de sa maturité, après 1650, achevant de donner à son style aisance et vigueur. Son très grand succès et l'atelier qu'il dut entretenir entraîneront beaucoup de suiveurs et de répliques. On peut voir un ensemble dans une série de Portraits de dames anonymes, donation Fouques au musée de Douai. Il a réalisé une œuvre considérable qui s’étend sur plus de soixante ans dans laquelle il représente des portraits, mais aussi des sujets d'inspiration historique ou religieux. Toute la société florentine, princes, serviteurs, ecclésiastiques, militaires, savants, membres des plus grandes familles italiennes : Barberini, Colonna, Corsini, d'Este, Farnèse, Pamphili. Aucune de ses œuvres n'étant signée, elles sont ou attribuées, ou de son atelier.